Phoenix
Cayla Mae Simpson
| LIVE | November 15, 2024 | 7:30PM PT / 10:30PM ET
Phoenix follows the cyclical life of a mythical firebird and her dialogues with Oya, the Yoruba goddess of storms and rebirth. Building on questions regarding rest, cosmic rhythms, and the divine feminine, the solo dance by CultureHub Resident Artist Cayla Mae Simpson presents new mythologies about menstruation and reproductive care. An embodied ritual that honors menstruating people by exploring the womb beyond its reproductive function, Phoenix charts a path toward Indigenous understandings of the human body and its natural cadences.
Phoenix takes an experimental approach to composing a goddess character, manifesting her form in interactive video, light, and sound. The solo dance, video performance, and guided movement exploration will be followed by an open discussion.
Chia Amisola introduces their CultureHub residency project, Himala, and shares the process behind her durational desktop performances.
Art Jones introduces his CultureHub residency project Transmitting Live from Virtual Babylon and what inspires him to create a new work.
SeoulArts hosts three artists-in-residence from different backgrounds, sharing diverse approaches to site-specific performance: Stephan Koplowitz (United States), Raymund ‘Rama’ Marcaida (Philippines), and Cat Mahari (United States).
A recap of performances and collaborations at Pieter Performance Space in LA, The Firehouse in Joshua Tree, The Dorothy Disney Lund Theater at CalArts, and a recording session at Coyote Run Studio in January 2024.
크리에이티브 코더인 Olivia Jack이 커스텀 제작된 라이브 코딩 플랫폼 하이드라 (Hydra)를 사용하여 인간-컴퓨터 상호 작용을 통해 생성된 피드백 루프를 탐색합니다.
Collaborating forces Paul Pinto and Kameron Neal surround viewers in a white void while a chorus of floating heads muse on privilege, appropriation, and the history (or plague) of “whiteness” in the U.S.A.
신비주의자, 교육자, 예술가 Mx. Oops는 퍼포먼스와 자아의 경계를 넓기 위해 서로 다른 영역을 넘어 융합을 시도합니다.
Joseph Brock은 사운드, 비디오, 음악, 페인팅을 통해 패턴과 반복을 사용하여 자유, 생존, 탈출을 탐구합니다.
거문고의 거장 Jin Hi Kim가 새로운 구성과 영적 통로를 열기 위해 최신 기술을 통합한 최초의 전자 거문고를 만들기 위한 여정을 공유합니다.
작가 맥스웰 닐리 코헨(Maxwell Neely-Cohen) 은 작가, 기술자, 게임 디자이너들과 협력하여 라이브 문학 공연에 반응하는 역동적인 시스템을 프로토타입화 했습니다.
Bailey Hikawa와 Scotty Wagner가 라이브스트리밍 공연, 비디오, 노래, 웹사이트, 웨어러블을 결합한 프로젝트 '100년 계획 (100 Year Plan)'의 제작 과정을 소개합니다.
이탈리아 연극 감독 Daniela Nicolò와 Enrico Casagrande가 모투스의 역사, 라 마마 실험창작단의 그레이트 존스 레퍼토리 컴퍼니와의 콜라보레이션, 미지의 탐험에 대해 이야기합니다.
Ana Knezevic 은 Voiding the Void 가상 현실 프로젝트에서 보이지 않는 공간 영역과 실제 공간과의 가능한 상호 작용을 탐구합니다.
Blair Simmons가 인공 지능을 사용하여 배우가 해석하고 공연하는 연극 원문을 생성하는 자체 코딩 프로그램에 대해 설명합니다.
Kristin McWharter는 조각, 가상 현실, 파티 게임을 결합하여 가상 공간 내의 물리적 접촉이 어떻게 사회적 행동을 조작할 수 있는지 탐구합니다.
A solo dance, video performance, and guided movement exploration by CultureHub Resident Artist Cayla Mae Simpson.
A durational desktop performance by Resident Artist Chia Amisola at CultureHub NYC on October 18, 2024.
An immersive media performance with multichannel audio, stereographic live action video and animation, and VR by CultureHub Resident Artist Art Jones on October 4, 2024.
A work-in-progressing showing by Kensaku Shinohara at CultureHub LA on May 14, 2024.
A live collaborative rehearsal between CultureHub and Nashi ETC on February 5, 2024.
A live reading, performance, and un-launch party by CultureHub Resident Artist Jackie Liu.
Aravind Enrique Adyanthaya revisits a performance piece from 2001 adapting to communicate through conditions of sickness and disability.
A performance by elekhlekha with collaborators easterner and Luisa Mei Bressan on September 23, 2023.
A 10-hour marathon event celebrating Robert Patrick, beloved pioneer of the Off-Off Broadway movement on October 20th, 2023.
An interactive livestream experiment that travels through La MaMa’s newly renovated 74A building.
Told through a telematic performance in tandem with the Seoul Institute of the Arts a 77 year old and a 7 year old find themselves together, suspended in a liminal space where they begin to understand each other on May 20th, 2022
Over The Horizon is a performance system that composites live actors into a 3-D game engine as a means to critically explore the colonial dimension of virtual environments and how gaming worlds often participate in the American military-entertainment complex.
Nikeloops is a 360° video that explores freedom, survival, and escape through patterns, movement, and loops.
Inspired by A Few Deep Breaths, a recent collaboration between CultureHub, La MaMa, and SeoulArts, Small Breaths, Shared Lives is a live, immersive, theatrical experience occurring in-person at the Namsan Drama Center and via livestream that connects the CultureHub community through puppetry, telematics, and a celebration of the 60th anniversary of the Seoul Institute of the Arts.
Music Director, drummer, composer, producer, and founding member of The Blue Man Group, Ian Pai, gives a lecture taking place at the Seoul Institute of the Arts.
Vocalist Candice Hoyes, percussionist and SoundChemist Val Jeanty, and bassist Mimi Jones combine their harmonious sounds and eclectic musical styles to form Nite Bjuti on September 17th, 2022
A performance by Ivana Dama that explores the idea of playing a musical instrument with your eyes—using custom pupil-tracking software to move motors that would make an acoustic sound on August 30, 2022.
An artist talk by Allison Parrish on her development of a radically small language model, trained on a low-power microcontroller, which operates only when drawing sufficient energy from solar panels on June 24, 2022.
This event features Franco Laera, the Artistic Director of Change Performing Arts and Professor of Art and Media at UILM University in Milan (Italy) moderated by Cecily Kwon, (SeoulArts).
멀티로케이션 라이브 콘서트로 Jin Hi Kim, Dae Hong Kim, Eyvind Kang & Jessika Kenney가 한국 전통 음악과 뉴미디어 퍼포먼스를 결합한 퍼포먼스를 선보였습니다. 2021년 11월 5일 발표.
라가, 폴리포닉 오버톤 뮤직, 실험적인 음악, 즉흥적인 공상비행, 그리고 말하는 단어를 통해 시각과 소리의 환각적인 우주를 창조합니다. 2021년 10월 22일 발표.
베오그라드에서 펼쳐진 일련의 짧은 라이브 공연이 뉴욕에 있는 컬처허브 스튜디오와 원격 연결되어 선보여졌고, 대유행 시대의 중재적이고 기술적인 정보에 입각한 공연에 대한 글로벌 롱 테이블 토론이 이어졌습니다.
전 세계 예술가들의 다운타운 버라이어티 하이라이트를 선보이고, 연대와 창의적인 탄력성을 육성하기 위한 디지털 전략에 대한 롱 테이블 토론이 이어졌습니다.
A series of work in progress created by members from Companhia Nova de Teatro (São Paulo, Brazil).
An experimental perforance by eho animato (Belgrade, Serbia) and viah (Prague, Czech Republic).
A performance by John King (United States), Nana (France), and Mercedes Klausner (Argentina) around Alejandra Pizarnik’s poetry with Syrian-Palestinian-American artist Leyya Mona Tawil.
An interactive livestream featuring emerging Ukrainian multidisciplinary theatre companies Schmalgauzen, Vidlik Projects, Tinyova, AMÆNTES, and Dima Levytskyi perform on the virtual stage with direction by Romana Isabella Soutus.
다운타운 버라이어티의 출연자였던 Shauna Davis, Stacy Dawson Stearns, John Maria Gutierrez 가 컬처허브의 크리에이티브 테크놀러지스트, 프로듀서, 작가들과 협력하여 하이브리드 매체에서 우리 시대의 의식을 탐구합니다.
라마마 실험창작단의 1960년대 카페 미학을 온라인으로 가져와 가상 플랫폼에서 제공하는 온라인 공연 시리즈입니다. Bold Theatre KE와 함께 선보인 다운타운 버라이어티: 케냐 에디션은 케냐의 전통에 뿌리를 두고 있지만 현대 문화와 글로벌 영감이 주입된 다문화 협업과 고안된 공연에서 파생된 단편 소설의 태피스트리를 선보입니다.
라마마 실험창작단의 1960년대 카페 미학을 온라인으로 가져와 가상 플랫폼에서 제공하는 온라인 공연 시리즈로, 컬처허브의 공동 설립 기관인 서울예술대학교 특별 에디션으로 선보여졌습니다. Mattie BB와 Scarlett Kim이 한국어와 영어로 공동 진행한 이번 에디션은 급변하는 현 시대의 이슈와 현상에 맞서는 젊은 한국 예술가들의 작품과 가능성을 포착합니다.
라 마마 실험창작단의 1960년대 카페 미학을 가상 플랫폼으로 옮겨와 Mattie BB의 진행으로 Ivana Ivković, Doplgenger, Björnsonova & Milica Stefanović, Jovana Ivanac & Dobrivoje Milijanović, Aleksandar Bulajić, Ana Popović, Ana Knezević, Isidora Pejović Blagojević, Maja Maksimović & Sunčica Pasuljević Kandić, Miklós Barna-Lipkovski, Markiza de Sada, Sandra Nikač, Eho animato collective의 작품을 선보입니다.
라 마마 실험창작단의 1960년대 카페 미학을 가상 플랫폼으로 옮겨와 Mattie BB의 진행으로 Wilson Sukorski, Otavio Donasci, Rui Moreira, Christina Fornaciari, Pedro Granato, Neville D’almeida, Marcus Galina, Jurandy Valença, Gabriela Leite의 작품을 선보입니다.
라 마마 실험창작단의 1960년대 카페 미학을 가상 플랫폼으로 옮겨와 Mattie BB의 진행으로 Christopher Michael at Amphibian Stage, Dane Terry, Aaron Samuel Davis, Christopher Rivas, Shauna Davis, Nao Bustamante의 작품을 선보입니다.
라 마마 실험창작단의 1960년대 카페 미학을 가상 플랫폼으로 옮겨와 Mattie BB의 진행으로 Nuntinee Tansrisakul and Yuguang Zhang, Volumetric Performance Toolbox (Valencia James with Glowbox and Sorob Louie), Fleshmarket Theatre Company, Stefanie Batten Bland, Malena Dayen & Sangmin Chae의 작품을 선보입니다.
라 마마 실험창작단의 1960년대 카페 미학을 가상 플랫폼으로 옮겨와 Mattie BB의 진행으로 Annie-B Parson + Stacy Dawson Stearns of Big Dance Theater, Belarus Free Theatre, Paul D. Miller aka DJ Spooky, Nuum Collective, RaFia Santana, Tareke Ortiz, Basil Twist, Kameron Neal, Shayok Misha Chowdury의 작품을 선보입니다.
라 마마 실험창작단의 1960년대 카페 미학을 가상 플랫폼으로 옮겨와 Mattie BB의 진행으로 Peter Case, Maura García, Joshua William Gelb, Shauna Davis, Aroji Otieno with DJ Bruno Versatile and Herbert Odera , Lisa Müller-Trede with Kris Limbach and Michael Ferreira, Split Britches의 작품을 선보입니다.
라 마마 실험창작단의 1960년대 카페 미학을 가상 플랫폼으로 옮겨와 Mattie BB의 진행으로 Shauna Davis, Timothy White Eagle, Aaron Samuel Davis, Huntress Janos, Anna Kang, and eugene the poogene, Marta Ros Hugas, Zishan Ugurlu, Lívia Sá의 작품을 선보입니다.
라 마마 실험창작단과 컬처허브가 전국적인 흑인 인권 시위에 대응하여 POETIC SOCIETIES의 레지던트 아티스트 Ava Ansari, Salakastar, Ian Fink, Ahya Simone, Jonah Mixon-Webster, Halima Cassells, Rafael Leafar, Salar Ansari에게 마이크를 넘겨, 디트로이트와 플린트 예술가들의 저항 운동에 대한 힐링 텔레-시위 (원격 시위) 기회를 제공합니다.
국가적 흑인 인권 시위에 대응하여 라 마마 실험창작단과 컬처허브가 시스템적인 억압에 대한 예술적 치유에 초점을 맞춘 쇼를 기획합니다. 전 컬처허브 레지던트 아티스트 Mx. Oops가 큐레이션한 에디션에는 Olubode Shawn Brown, Sekou Luke, Xavier Ryan가 참여합니다.
라 마마 실험창작단의 1960년대 카페 미학을 가상 플랫폼으로 옮겨와 Mattie BB의 진행으로 Alberto del Saz, LizdeLise, Jerome Ellis, Víctor Martínez and Gabriela Corleto, Jon Kinzel, Mallory Catlett with Jim Findlay and G Lucas Crane, Fabiola Ferrero, Juanita Escobar, Arlene Mejorado의 작품을 선보입니다.
라 마마 실험창작단의 1960년대 카페 미학을 가상 플랫폼으로 옮겨와 Mattie BB의 진행으로 Laura Sofía Pérez and Chris Ryan Williams, Paul Lazar, H0t Club, Dan Safer and Abigail Browde, John Maria Gutierrez, Mengwen Cao의 작품을 선보입니다.
라 마마 실험창작단의 1960년대 카페 미학을 가상 플랫폼으로 옮겨와 Mattie BB의 진행으로 Rhiannon McGavin, Dillon Yruegas and Jess O’Rear, Joseph Brock, Nia & Ness, Nick Demopoulos, Carrie Sijia Wang and Tong Wu, Naama Zarfaty의 작품을 선보입니다.
라 마마 실험창작단의 1960년대 카페 미학을 가상 플랫폼으로 옮겨와 Mattie BB의 진행으로 Mx. Oops, Lola Giouse, Peter Mark, Maura Nguyen Donohue, eugene the poogene directed by Zishan Ugurlu, Rue Bainbridge, Yarie Vazquez의 작품을 선보입니다.
라 마마 실험창작단의 1960년대 카페 미학을 가상 플랫폼으로 옮겨와 Mattie BB의 진행으로 Lake Simons and John Dyer, Robert Patrick, Lisa Parra and Rosi Rocha, Mateo Hurtado, Krzysztof Garbaczewski and Dream Adoption Society, Ali Santana, Raven Kwok의 작품을 선보입니다.
라 마마 실험창작단의 1960년대 카페 미학을 가상 플랫폼으로 옮겨와 Mattie BB의 진행으로 Adham Hafez, Stacey Robinson, Kristin McWharter, Mur, Matt Romein, Isolation Series #2 with John Gutierrez and Amy Gernux, Bobbi Jene Smith의 작품을 선보입니다.
라 마마 실험창작단의 1960년대 카페 미학을 가상 플랫폼으로 옮겨와 Mattie BB의 진행으로 Justin Sayre, Tareke Ortiz, John Gutierrez, Heather Litteer, Tom Lee, Bad Buka, and Kendall Cornell, Daniel Pinheiro의 작품을 선보입니다.
라 마마 실험창작단의 1960년대 카페 미학을 가상 플랫폼으로 옮겨와 Mattie BB이 진행으로, ena Anakwe, Susana Cook, Chris Ignacio, Kim Savarino, John Kelly, Object Collection, Daniel Koren, Starr Busby, with video art by Kameron Neal의 작품을 선보입니다.
라 마마 실험창작단의 1960년대 카페 미학을 가상 플랫폼으로 옮겨와 Mattie BB의 진행으로 Perry Yung, Tiri Kananuruk, John King, Kate Rigg, Neel Murgai, Jerome Ellis, Baba Israel, Grace Galu 의 작품을 선보입니다.