Joanne Petit-Frère는 인간의 몸을 아름다움과 장식의 장소로 묘사하고 있습니다. 그녀는 다양한 아프리카 디아스포라 전통, Cindy Sherman의 사진 작품, 아이티의 역사, 그리고 다양한 출처의 사진을 바탕으로 경제적으로 오래 사용 가능한 합성모로 직조하는 것을 포함하는 영화, 그림, 그리고 노동 집약적인 태피스트리와 조각들을 만듭니다. Petit-Frère의 많은 벽화와 조각품들은 퍼포먼스에 의해 활성화됩니다. 그는 신체에 대해 생각하는 수단으로 퍼포먼스를 적용합니다. 사회에서 인간의 손길과 존재가 점점 더 많은 뜻을 함축하게 되고 있는 현재 이 순간에, Petit-Frere의 작품은 인간의 아름다움과 형태, 정체성의 힘, 그리고 사회적 대화의 변화하는 조류를 보여줍니다.
“I would like to see how Drawings incited thru Literary highlights , correlate with one another ; how these Drawings Communicate in expression of Curated , Literary Selections. These Drawings would be Transformed into Braided , Textile Interpretations . I see these Textile works photographed by Archivists based in New York — of African Diaspora descent.
These Drawings and Quotes may act as Coping Mechanisms & Healing agents — between Ourselves and for Others during #Covid-19. However, they focus on the Storytelling and Archival pursuits of the Black Displaced Body. Their Language — aiming to provide Catharsis .”