This virtual program facilitated by Jasmine Hayden is for creatives, allies, and change-makers who are ready to deeply engage with a highly interactive transformational process to embody a regenerative personal and professional lifestyle and practice. Explorations will include mindfulness as activism, intersectional social justice, physical embodiment as anti-oppression work, and creative liberation. We will be re-imagining our current society through an innovative immersion of modern (virtual) and ancient (bodily wisdom) technology.
Thriving Change-Makers will take place over the course of 7 weekends from May to June. Each session will be interwoven with a through line of creative expression, personal transformation, and collective healing, with an intersectional activist framework comprising of:
반인종주의
클래스 및 커뮤니티
억압방지 전략
애블리즘 & 더 바디
성과 성별
에코페미니즘
환경 정의
각 세션에는 다음이 포함됩니다.
호흡과 신체 연결을 통한 마음 챙김
교육, 조사, 대화, 게임 및 연습을 통한 탐구
광범위한 공동 창작 및 놀이
작업 방향 활성화
기대효과 :
창의적이고 개인적이며 전문적인 작업 방식을 통해 보다 심층적인 진정성과 무결성 확보
반인종 차별, 계급 억압, 성별 및 환경 정의에 대한 전문가들의 지식 및 기관 내에서 권한을 부여받고 살아가는 방법
사회적 인식과 재생적 생활의 급격한 증가
건강 및 월빙에 적용할 수 있는 신체 인식 및 주의력 기술
창조적인 영감과 강력한 변화 메이커 그룹과의 협업
다른 워크샵 공간 특유의 혁신적인 가상 경험 (Zoom 룸이 없습니다)
여러분의 창조적 실천과 행동주의를 더 의도적으로 생각하는 추진력, 책임감, 도전
혁신적인 힐링과 참여를 위한 용감한 공간
프로그램 전반에 걸쳐 7명의 게스트 BIPOC 연사와 강사가 참여합니다. 여기에서 각 세션의 자세한 내용을 확인하세요.
Jasmine Hayden은 컬처허브 레지던시 큐레이터 (2020-2021)입니다. 여기에서 레지던시 프로그램 내 그녀의 작품에 대해 자세히 알아보십시오.
참가자들은 다음 날짜에 3시간 플레이샵 세션 (오후 5-8시 EDT/2-5pm PDT)의 프로그램 전체에 참석할 수 있어야 합니다.
2021년 5월 2일 일요일
2021년 5월 9일 일요일
2021년 5월 15일 토요일
2021년 5월 23일 일요일
2021년 5월 30일 일요일
2021년 6월 5일 토요일
2021년 6월 13일 일요일
오후 5-8시 EDT / 2-5시 PDT
전체 프로그램 비용: $375
전체 프로그램 비용에 도움을 필요로 하시는 BIPOC 커뮤니티 회원에게는 소정의 장학금이 제공됩니다. 여기에서 지원 가능합니다.
등록은 2021년 4월 30일 마감됩니다.
Daphnie Sicre 박사(그녀/엘라)는 로욜라 메리마운트 대학의 조교수로, 사회 변화를 위한 연출, 라틴어 연극, 연극을 가르치고 있습니다. 그녀는 극장에서 여러 라틴어와 아프리카계 미국인의 다양한 관점을 발견하는 것에 대해 깊은 열정을 가지고 있습니다. 아프로-라틴어 퍼포먼스에 초점을 맞춘 그녀는 NYU에서 박사 학위를 취득했습니다. 그녀는 여러 출판물을 저술했으며, 그녀의 출판물은 The Routledge Companion to African American Theatre and PerformanceBlack Acting Methods 에서 찾을 수 있습니다. 반인종주의와 문화적인 유능한 극장 관행에 참여하면서 그녀는 힙합 교육학과 리믹스된 억압된 워크샵의 극장을 용이하게 하여 연극계의 형평성, 다양성 및 포용성에 대해 가르칩니다. 그녀가 글을 쓰거나 가르치거나 워크샵을 진행하지 않을 때, 그녀는 연출하거나 드라마트루지 역할을 합니다.
Shaina Simmons는 다현상 (multi-hyphenate) 아티스트입니다. 그녀의 작품은 블랙 디아스포라의 과거, 현재, 미래의 현실 안에서 치유를 고무하고자 합니다. 개인적 경험을 유기적 고고학으로 사용하여 미국 인종 역사에 대한 통찰력을 제공합니다. Shaina는 그녀의 작업 과정에 연극, 댄스, 멀티미디어, 노래, 그리고 수많은 예술 형태를 사용합니다. 행동주의와 실천의 막다른 면에서 Shaina는 흑인 여성들을 부각시키고 치유합니다. 그녀는 캘리포니아 예술 대학교 대학원에서 연기를 전공하였으며, 현재 프레스콧 대학 (Prescott College)의 사회 및 환경 실무 전공으로 대학원 과정 중에 있습니다. @theshainalynn
Andrea Ambam은 정치적으로 활발하게 참여하는 퍼포먼스 아티스트로, 예술적 운동 구축, 진실 규명, 변혁적 정의에 있어 예술적 가능성을 심문합니다. 뉴욕대학교 (NYU) 티쉬 예술학교에서 예술 및 공공 정책 석사 학위를 취득한 Andrea는 시간, 시적 텍스트 및 민족지학 자료의 조작을 사용하여 흑인 정체성이 중심을 채우고 압도하며 방해하는 이야기를 쓰고 수행합니다. 그녀는 안나 디베레 스미스 (Anna Deavere Smith)의 레지던스 아티스트이자 Hempiceric Institute of Performance and Politics의 EmergeNYC 펠로우로 그녀의 작업을 발전시켰습니다. 그녀는 현재 브로드웨이 옹호 연합과 함께 최초 액티비즘 펠로우로 여성 쇼를 개발하고 있습니다. @andreaambam // www.andreaambam.com
Image Description: A Black person dressed in all black with long black braids looking into the camera surrounded by bright green plants.
Jen Katshunga는 발루바-디아스포릭 학제 간 예술가, 작가, 연구원 및 문화 노동자로, Tkaronto/Treaty 13(토론토)에 기반을 두고 있습니다. 회화, 글쓰기, 사진, 퍼포먼스 등 광활한 접근법에서 활동하는 그들의 작품은 성과 성별, 기억, 공간, 치유에 초점을 맞춘 해방과 정의에 많은 중점을 둡니다. Jen의 예술 제작과 문화 작품은 스토리텔러이자 치료사로서 그들이 포괄하는 많은 신체 지식의 증거입니다. Jen은 요크 대학교 (York University)의 성별, 페미니스트 및 여성 연구 프로그램에서 박사 과정을 밟고 있습니다.
JP/ Themme은 현재 뉴욕으로 알려진 Lenape 땅에서 태어나고 자란 누에로 다이버전트 디아스포릭 스트리트 학자 (Nuero Divergent Diasporic Street Scholar), 그리고 문화 행사 주최자입니다. 그들은 TGNC / SWer 를 중심으로 작업하며 컨설팅을 제공합니다. 그들의 작품은 모든 트랜스 폴스 (Trans Folx)를 자기 결단력과 보살핌으로 세상을 향해 협력적으로 구축하는 데 중점을 둡니다. 그들은 성별과 몸을 긍정 드래그 "Themme"로, 적극적인 관리 작업에 종사하면서 folx에 대한 역할을 그들의 커뮤니티에서 지원합니다. 그들은 현재 프리랜서 예술 및 컨설팅 작업을하면서 멘토 Kim Watson과 함께 CKlife 이사회로 재직 중입니다. @ReinaProjectny @ReinaHealing_
Photo by Gaspar Marquez